Revista Artez
Portal Artezblai
Libreria Yorik
Revista de las Artes Escénicas
Artez febrero 2010
Hoy es
 
  • Estrenos
  • Festivales
  • En Gira
  • Zona Abierta
  • Opinión
  •  
     
  • Infoartez Euskal Herria

    Suplemento:

  • FETEN-Feria Europea de Teatro para Niñas y Niños


  •  
     
  • Conócenos
  • Suscríbete
  • Contacta
  •  
     
  • Buscador
  • Números anteriores
  • Directorio
  •  
    Festivales



    X Escena Contemporánea

    La novedad y el riesgo siguen asumiendo el protagonismo

     

    Febrero acoge la mitad de las propuestas programadas para la décima edición del festival, que prosigue hasta el día 15


    La programación prevista para este mes de febrero en el marco de Escena Contemporánea anuncia nuevas representaciones de espectáculos ya exhibidos en la primera parte del Festival como Etiquette de Rotazaza, (espérame despierto) de Mopa o Le secret de Cirque Ici un trabajo de Johan Le Guillerm con el que el director del festival, Rubén Sánchez, conmemora los diez años del festival y que constituye “un pequeño exceso para el perfil que tienen los espectáculos de Escena Contemporánea pero que nos permiten celebrar este décimo aniversario”.
    Se anuncian espectáculos como el que presenta la compañía Kamchàtka con título homónimo que acerca un espectáculo de calle protagonizado por ocho personas que tan sólo tienen una maleta y un recuerdo. Parecen recién llegadas de algún país lejano y su ingenuidad y curiosidad les conducen a la exploración minuciosa del lugar, cual si fueran verdaderos niños, porque para ellos todo resulta novedoso.
    La performance Experiencias con un desconocido show de Sònia Gómez es otras de las propuestas que se mostrará durante la primera semana de febrero. En esta creación la artista se anuncia para invitar a bailar con ella a los hombres que responden al anuncio y convertir esa experiencia en un programa piloto para una televisión imaginaria.
    Fernando Renjifo pondrá en escena las tres primeras piezas de la serie El exilio y el reino, una serie de trabajos iniciada en 2008 que agrupa piezas de diferente formato y temática. Se trata de El lugar y la palabra. Conversación interferida. Beirut, pieza estructurada en tres partes, dos de ellas a modo de instalación sonora que se basan en los documentos de audio recopilados en Beirut, y en medio del espectáculo se sitúa una lectura poética de las piezas seleccionadas; Paisaje invisible 7, 8 y 9 (Impromptus), que se centra en la labor del cuerpo y en el movimiento, pero no está cerrado porque no hay una coreografía al uso, con lo que cada una de las exhibiciones de esta propuesta de carácter más performático que teatral o dancístico será diferente a las que le preceden y Sin título [provisional], que cierra la trilogía.
    El circo también tendrá cabida en el programa de actividades previsto para el mes febrero con la presencia de la compañía Zimmermann & de Perrot que presentará el trabajo Öper Öpis, que sitúa la acción en un escenario inestable que se inclina en respuesta a los movimientos de los protagonistas. A partir de ese hecho los intérpretes, solos o en pareja, desempeñarán sus papeles que incluyen tanto pasajes arriesgados como encuentros suaves, breves, espectaculares y atrevidos y que, la mayoría de las veces, provocan una inclinación del escenario.
    Tres jóvenes creadoras asumirán el protagonismo en la recta final de Escena Contemporánea. Paloma Calle busca a su doble, una persona cuyo parecido externo e interno con ella sea el máximo posible, en la performance Hello Myself. Calle plantea la hipotética posibilidad de encontrar dobles de uno mismo en rincones insospechados de la geografía, y habla de la búsqueda de personas que se convierten en el eco de uno mismo.
    Sara Serrano será otra de las protagonistas de las últimas representaciones con la pieza N1m que la propia creadora define como “un circuito de identidad” porque según asegura “en un minuto hace patente la propia transformación de los individuos ante un espejo que todo lo ve”.
    Leire Ituarte completa la programación con las piezas Look at me, Bang Bang y un extracto de Azul en tres actos. En la primera ironiza a través de un recorrido visual sobre la reproducción del cuerpo femenino y la imagen de la mujer en la cultura visual contemporánea y aporta una mirada que investiga la dialéctica entre lo bello y lo siniestro como imaginario subliminal de las imágenes y estereotipos de la mujer y de lo femenino en la cultura de masas. Azul en tres actos, por su parte, explora los diferentes resortes de los que se vale nuestra memoria subjetiva para rescatar del tiempo a la ‘cosa’ perdida.

    Ciclo Autor 2010

    La presente edición de Escena Contemporánea se completa con los tres espectáculos incluidos en el Ciclo Autor 2010 dedicado en esta ocasión a David Hare, autor inglés que recaló en el festival para impartir una conferencia. Tras las representaciones en enero de Vía Dolorosa, con dirección de Vicente León, para febrero se anuncian las piezas The secret rapture (Revelación) con dirección de César Barló, The blue room (La habitación azul) dirigida por Eduardo Cárcamo, para terminar con Skylight (El enorme cuadro de luz que ella veía desde su cama), dirigido por Juan Branca.
    La primera de estas tres obras, The secret rapture (Revelación) que pone en escena Almaviva Teatro, se convierte en un espejo de la sociedad contemporánea para mostrar una trama familiar de especulación empresarial y unos conflictos personales y sentimentales importantes.
    The blue room (La habitación azul), pieza que interpretan Carmen Mayordomo y Pablo Alonso, está basada en una serie de escenas, escritas en torno al sexo con total libertad por Schnitzler en 1900 y llamada ‘La Ronda’. A diferencia de otras adaptaciones realizadas por Hare, en este caso reconoce haberse permitido ciertas licencias “porque el propio autor ni siquiera llegó a pensar que jamás pudiera ser representada”.
    Skylight (El enorme cuadro de luz que ella veía desde su cama), por último, es un espectáculo que lleva la firma del director bonaerense Juan Branca y que se presenta dividida en cuatro escenas que suceden en dos días y una noche en la vida de Kyra. Ella es una buena persona, que cree en su trabajo de educadora en los suburbios y que una vez, hace un par de años, huyó. Ahora se sorprende en su casa junto a Tom, que después de muchos años se presenta. ‘Skylight’ es el enfrentamiento de estas dos personas que vivieron un gran amor y dejaron el amor afuera. ‘Skylight’ es la enorme ventana que Alice veía en el techo desde su cama mientras esperaba no existir más, mientras un cáncer le hacia ese favor.

     

    pagina principal

    Estrenos | Festivales | En Gira | Zona Abierta | Opinión | Infoartez Euskal Herria | Suplemento: FETEN-Feria Europea de Tearto para Niñas y Niños | Conócenos | Suscríbete | Contacta | Buscador | Números Anteriores | Directorio |

    © ARTEZBLAI SL,2005
    artez@artezblai.com

    Redacción:
    tlf: (+34) 944 795 287 fax: (+34) 944 795 286
    C/ Aretxaga 8, Bajo- 48003 - Bilbao - Bizkaia