Convenciones que condicionan las caligrafías del cuerpo

La Sala La Fundición de Bilbao acoge durante el mes de diciembre dos espectáculos de danza de origen internacional a cargo de dos relevantes figuras de la creación contemporánea. La primera de las propuestas, prevista para los días 12 y 13 de diciembre e integrada en el Circuito de la Red de Salas Alternativas, tiene como protagonista a la coreógrafa Juschka Weigel y su compañía InThisSection. Frequency-I es un solo interpretado por la propia Weigel, en conjunto con el músico Daniel Regenberg y el iluminador Miguel Muñoz, una pieza de danza sobre la lucha del ser humano ante su desnaturalización, o de la sumisión del ser humano ante la desnaturalización. Al parecer de los miembros de InThisSection, “los ritmos naturales del cuerpo y de su hábitat han sido reemplazados por otros credos artificialmente. Divisiones arbitrarias como las 24 horas del día o los 7 días de la semana determinan nuestras vidas mucho más que el transcurso natural de las estaciones. ¿Cuánta sistemática puede aguantar un ser humano, cómo podemos vivir dentro de un orden que ya no comprendemos...? ¿Qué pasa si el orden se vuelve cada vez más complejo y refinado, hasta llegar a la completa opacidad? ¿Cómo se vive con un orden cuyo poder aún se nota pero que ya es imposible de comprender? ¿Qué ideas aparecen en el momento del error y de la catástrofe?”.
La presencia en la capital vizcaína de la coreógrafa se completa con un curso-laboratorio que ofrecerá en el espacio L’Mono entre los días 9 y 12 de diciembre, donde se trabajará en conceptos que ella maneja como son movimiento-maniquí-muñeco, coartada del movimiento, y movimientos que no pueden ser perturbados, además de técnicas de base butoh. No en vano, según asegura Weigel “todo lo que hago y he hecho es lo que he aprendido de buenos bailarines que han sido mis maestros. Han sido coreógrafos de Indonesia, India, Francia y Alemania, pero creo que con quien más aprendí es con Anzu Furukawa, que es una gran coreógrafa y bailarina de butoh. Bailé durante cinco años en su compañía”. Y es que, la coreógrafa cuenta en su haber con una amplia trayectoria que le ha llevado a estudiar desde música clásica en la India a estar becada en la Merce Cunningham School de Nueva York, y que es la base de un enérgico lenguaje que ha venido demostrando en piezas como ‘Life is too short to dance with an ugly man?’ o ‘Ungemein’.
La segunda propuesta para este mes de diciembre en La Fundición consiste en presentar el trabajo de la coreógrafa francesa Patricia Ferrara, un pieza ejecutada por los bailarines Jérôme Brabant y Antonia Pons Capo y el músico Philippe Gelda, bajo el título de D´un jour à l´autre. Se trata de una obra que podrá verse los días 19 y 20 en la sala deustuarra, así como el día 17 en el Museo Artium de Vitoria-Gasteiz.
Producido bajo la marca de Groupe Humber Umber y en colaboración con Théâtre de La Digue y CDC Toulouse Midi-Pyrénées, esta pieza es un juego desconcertante, lento, suave, entrelazado, sobre el suelo, con el público a los lados. Como sobre una página en blanco que se ofrece a la imaginación del escritor, excitante e intimidatoria a la vez. Los intérpretes van a escribir la caligrafía enganchados por sus jerseys elásticos. “A partir de una especie de pre-lenguaje gestual, los dos bailarines desarrollan el entrecruzamiento, la transformación, la hibridación, la confusión de cuerpos, los tipos y las formas, con una atención particular al lugar-no lugar entre ellos: su relación. Hay que jugar tanto con esta relación del espacio como con la del tiempo y la gestión entre dos proposiciones coreográficas. El espacio que muy a menudo se reduce a una superficie: la piel, el envoltorio, la membrana o la línea blanca difusa”, explica la coreógrafa.

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