|
|
Las Artes Escénicas
en Extremadura
|
Compañías de Teatro y Danza de Extremadura (I)
Al lío teatro (Almendralejo)
En 2007 Jesús Lozano, José María Galavís y Amparo Morquecho formaban la compañía tras una larga trayectoria como actores independientes. Su objetivo principal es ofrecer obras de calidad en las que lo mostrado sea capaz de entusiasmar a cualquier espectador.
Su propuesta escénica está basada en explotar el potencial de los actores, la voluntad de rehacerse y de reinventarse en cada personaje.
Desde su comienzo se han sumergido en el mundo de la comedia, aunque sus dos montajes, Aleluya por un héroe de Ángel Camacho Cabrera y Pares y Nines de J.L. Alonso Santos, son dispares entre sí tanto en fondo como en forma. En la primera pieza dan vida a 24 personajes que componen una farsa y en la segunda toman el modelo de la comedia americana.
Apuntan que quieren seguir indagando en el campo de la comedia, para en un futuro poder centrase o adentrarse en el género dramático, y la realización de un montaje clásico de mayor calado estructural en el que poder desarrollar las capacidades cómicas y dramáticas.
Contacto: Jesús Lozano - 690 006 191
Al lío teatro (Badajoz)
La compañía pacense cuenta en su repertorio con dos piezas como son Ay! Hombres, una comedia irónica, sarcástica y provocadora que pone en entredicho conceptos trasnochados y que se burla del estatus masculino con un descaro y un desparpajo propios de una mujer del siglo xxi. Los protagonistas son un ama de casa, una intelectual, una feminista y una frívola “corta de luces”, cuatro prototipos de mujer que evocan, sufren, desean y se ríen de los hombres de su vida.
La segunda obra de la compañía, Los amigos de Yiyo y Rubi, teatro-guiñol dedicada al público infantil, tiene carácter didáctico y habla sobre la tolerancia, la igualdad de sexos e interracial, sin perder en ningún momento el objetivo de entretener al público asistente. A través de Yiyo y Rubi, un niño y una niña que son hermanos gemelos no tan iguales, se plantean las dudas de por qué los niños y niñas no pueden jugar juntos, y de por qué se trata de forma diferente a la gente que es “distinta”. Sus amigos de la tele, Los Makakis, serán quienes resuelvan sus dudas existenciales.
Contacto: Mercedes Barrientos - 600 272 620
mercedesbarrientos@allioteatro.com
Al Suroeste Teatro (Alburquerque)
Javier Leoni gestiona y coordina Al Suroeste Teatro desde 2003, desarrollando una labor formativa con la Escuela Municipal, dirige la programación teatral y ha convertido el proyecto en un lugar de paso para proyectos y compañías invitadas que llegan a estrenar sus espectáculos en Alburquerque.
Desde 1993 la compañía viene desarrollando la experiencia de teatro popular itinerante ‘Los cómicos del carro’ llevando de plaza en plaza piezas cortas clásicas así como revisiones de los autores clásicos para acercarlos al ciudadano de hoy. Una experiencia continuadora del modelo que Lorca nos legó con La Barraca.
En los últimos años ha trabajado en coproducción con la compañía Karlik Danza llevando a escena propuestas que conjugan la danza y el teatro para acercar nuevos lenguajes escénicos a los más jóvenes con obras como Niña Frida, Princesas, o Frágil.
Actualmente ha producido el espectáculo El Ángel de la Luz, un texto de Miguel Murillo que cuenta con la dirección de João Mota, director de A Comuna de Lisboa.
Contacto: 924 240 034 / 924 243 500
alsuroeste@alsuroeste.com / www.alsuroeste.es
Albadulake (Cuacos de Yuste)
La compañía de circo contemporáneo tiene en su repertorio la pieza Majaretas, espectáculo dirigido a todos los públicos y que comienza con un televisor en escena que anuncia otro día más de conformidad y aburrimiento enmascarado. Una de las figuras más emblemáticas de la cultura española de otro tiempo, como es la muñeca “bailaora-malagueña”, corona el televisor, junto al retrato de un matrimonio y un crucifijo, elementos que enmarcan el peculiar salón en el que transcurre la acción de la pieza.
Un televisor que se permite el lujo de pedir unas palmaditas en la espalda para seguir ofreciendo quimeras a nuestro tiempo. La aparente normalidad de este salón cambia de forma brusca en el momento en el que se estropea el televisor.
De repente los personajes cobran vida, y lo que fueron aburridos adornos se convierten en lunáticos majaretas, llenos de imaginación y vitalidad.
Este es el punto de partida de la obra que conjuga circo, flamenco, emociones, ritmo trepidante y virtuosismo.
Contacto: 927 194 330 / 696 592 291
albadulake@yahoo.es / www.albadulake.com
Aran Dramática (Badajoz)
La actriz pacense María Luisa Borruel y el director chileno-español Eugenio Amaya fundaron esta compañía en 1990, desde entonces han realizado catorce montajes teatrales caracterizados por el denominador común de ofrecer al público espectáculos de calidad que hablen de la realidad contemporánea desde planteamientos formales que resulten cercanos sin renunciar a la investigación y al desarrollo de un lenguaje escénico propio y que permita una reflexión crítica sobre la sociedad en que vivimos desde una clara voluntad de conectar con el público.
En los últimos años la compañía ha invitado a participar en sus espectáculos a artistas europeos e iberoamericanos como el actor belga Jacques Lecoq, el escenógrafo portugués José Manuel Castanheira o el actor extremeño miembro de Theatre de Complicité Antonio Gil Martínez.
Actualmente, Aran Dramática, en colaboración con Rechipé Teatro, representa la obra En casa en el zoo de Edward Albee, que fue estrenada en el 32 Festival de Teatro y Danza Contemporáneos de Badajoz.
Contacto: Manuela Vázquez - 606 238 558
arandramatica@hotmail.com
www.arandramatica.com
Asaco Producciones (Talayuela)
Compañía de teatro de calle y animación, responsable del Albergue El Quinto Pino, la cual se dedica desde hace más de una década a producir actividades culturales y de ocio, investigando en los diferentes sectores sociales, con talleres, espectáculos y animaciones, siempre con propuestas basadas en la comicidad y la imaginación.
La compañía comenzó su andadura en 1997 como Asociación Cultural, y tres años después comenzaron el proyecto de El Quinto Pino. Su trabajo fue desarrollándose con formación en nuevo circo y clown. En su trayectoria se encuentran trabajos y actividades como ‘Circo en la naturaleza’ y campamentos de verano o ‘La leyenda del Quinto Pino’ la cual ofertan a centros escolares de Extremadura, Castilla y León y Castilla - La Mancha.
Su trayectoria se completa con trabajos más especializados como la creación de ‘Circompay’. Además de otros espectáculos, sus últimas propuestas de teatro de clown para sala y calle son Plan Torrebruno y I Jopen de Hostialia. Además de contar con la nueva propuesta cómica de El Quinto Pino, El Hotel de la Risa.
Contacto: 606 601 118
www.asacoproducciones.com
Atakama Teatro (Sierra de Fuentes)
Atakama Teatro nacía en el 2002 compaginando desde sus comienzos el teatro dirigido al público infantil como al público adulto, así como la creación de los más diversos montajes para instituciones y empresas, para campañas educativas, promocionales...
Durante estos siete años han recorrido la geografía española, además de girar con sus espectáculos por Argentina y Chile.
En su repertorio se encuentran piezas como ‘Fábulas y cuentos del mundo’, ‘Quijote y las mil aventuras’, ‘Josefino y la memoria perdida’, ‘La Reina Vaca’ o ‘Yo Papá, tú Mamá’. Además han participado en festivales como el Festival de Teatro Clásico de Cáceres o el Festival de Teatro Clásico de Alcantara.
Actualmente la compañía se encuentra representando ¡Ay Carmela!, la cual fue estrenada en enero de este mismo año. La obra muestra a la compañía de variedades de Carmela y Paulino, dos hombres y una mujer que recorren España en una tartana, y que atraviesan por error la línea que separa a los dos bandos durante la última guerra civil española.
Contacto: Rocío Montero - 927 200 147
Canac (Villafranca de los Barros)
Canac cuenta en su repertorio con Madre mía de Arantxa Iturbe y Agurtzane Intxaurraga, su última pieza que muestra a tres mujeres en escena, tres mujeres corrientes de hoy en día, ilusionadas, embarazadas y asustadas. La pieza es una recreación en clave de humor y de poesía de todas las situaciones que deben enfrentar las mujeres en su relación conflictiva con la maternidad.
Por medio de las escenas, estas tres mujeres con diferentes posicionamientos ante su maternidad, se encuentran y comparten deseos, miedos, dificultades, sueños y risas. Tres mujeres solas, porque son ellas las que acaban por sufrir el maremoto emocional que supone convertirse en madre.
El razonamiento que hace la compañía en la elección de la obra implica el hecho de ser un tema lo suficientemente importante y, sin embargo, sobre el que se escribe poco. Las mujeres trabajan, sueñan, cuidan y aman, pero son ellas las que dan a luz y “son necesarios textos como estos en el que podamos reconocernos y aplaudirnos”.
Contacto: 665 929 849 / 629 532 341
africo.canac@adsltelecor.com
dDT (dedanzateatro) (Almendralejo)
Tras unos años de silencio, hace su reaparición en la escena de las Artes Escénicas la compañía dDT (dedanzateatro), después de haber llevado a escena mezclando la danza y el teatro ‘Cuarteto para metal y violetas’ basada en la obra de Jorge Márquez, ‘La fábula inefable de la flauta y el fusil’ y la pieza de danza ‘Los cuatro elementos’.
La compañía regresa a los escenarios con Cartas de amor, una obra de teatro que usa la danza para llegar donde no llega la palabra y la danza para llegar donde no lo hace el teatro. Es un grito contra el amor enfermo precisamente de ese mismo amor. Un grito contra los que no poseen más que un puño cerrado ante la opción de elegir. Un canto a la libertad de decidir, “te quiero, no te quiero”.
Para esta pieza se han unido Pedro Cruz como coreógrafo y Domingo Cruz como director de actores, con la intención de crear un espectáculo que quiere traspasar la imagen para llevarla a la realidad y creando una escena de futuro con otros muchos proyectos por realizar, ya hoy planificados.
Contacto: Pedro Cruz - 626 178 975
Décimo Producciones (Cáceres)
Décimo Producciones se establece como nueva compañía en Extremadura y presenta su primer espectáculo La Culpa (Kevin Carter 1960-1994). Bajo un texto de Javier Esteban Jiménez, y la amplia trayectoria profesional de Pedro Cebrino en la interpretación y Jose Luis Valladolid en la dirección, la obra gira en torno a la figura de Kevin Carter, fotógrafo de guerra y sudafricano blanco.
Carter lleva diez años cámara en mano haciéndose invisible en la violencia extrema del Johannesburgo del apartheid. Sus fotografías abren ventanas al mundo acerca de lo que allí está pasando, al mismo tiempo su propio mundo, el personal, se está haciendo pedazos ante sus propios ojos.
La pieza ubica la acción el 27 de julio de 1994, momento en el que el fotógrafo graba un vídeo de despedida a su hija. La foto de la niña y el buitre, por la que recibió el premio Pulitzer, le persigue en ese adiós, como también lo hace la culpa, las medias verdades que cuentan y difunden los medios de comunicación, su dependencia a la “white pipe” o la muerte de su amigo Ken O.
Contacto: 629 605 002
El Desván (Almendralejo)
El Desván nace en torno al Centro de Estudios Escénicos de Andalucía en su sede en Granada en 2005, donde cursaban estudios de dirección e interpretación sus dos fundadores Domingo Cruz y José María Asensi. El mismo año de su creación estrenaban su primer espectáculo ‘Palabras encadenadas’ de Jordi Galcerán, en 2007 ‘Nostalgia’, un espectáculo poético-flamenco sobre textos de autores extremeños y este mismo año estrenaban su último montaje Juego de 2 de Raúl Hernández-Garrido.
La compañía entiende que su desarrollo debe estar orientado a permitir un espacio de creación artística sin dejar de lado el desarrollo empresarial pero considerándolo como medio para poder proponer en mejores condiciones sus ideas y propuestas artísticas, así como que les permita crecer como actores y directores. El Desván es un taller de trabajo de artistas jóvenes donde además de crear se entiende el trabajo como una forma de ampliar la formación.
En estos cuatro años han presentado sus espectáculos en Extremadura, Andalucía, Cataluña, Madrid o Baleares.
Contacto: 686 933 612
domingocruz@eldesvanteatro.es
Espacio Luna (Cáceres)
Compañía de reciente creación que se sumerge en el mundo del teatro profesional con la adaptación de Medea Material de Heiner Müller, dirigida por Chema Escribano y producida, versionada e interpretada por Chus Mayo. Su versión convierte el texto en un monólogo en el que una Medea sola, rota y despechada reflexiona sobre los errores cometidos en el pasado y se enfrenta a una nueva realidad en la que ya no queda sitio para ella.
Espacio Luna añade además como elemento distanciador la danza clásica española y el flamenco, convirtiendo a Medea en una gitana.
Uno de los objetivos que pretende conseguir Mayo es que el espectador cambie la idea preconcebida que tiene sobre Medea y reflexione acerca del comportamiento de los seres humanos. En el fondo Medea es un canto a la libertad del ser humano. Humanos víctimas siempre de sus propias pasiones, destinados al eterno sufrimiento, al infierno en la tierra por el amor pasional o las ansias de poder. Es necesario suprimir las barreras que nos impiden ser nosotros mismos.
Contacto: 927 224 260
Funámbulus Teatro (Plasencia)
El teatro, la animación y el nuevo circo son desde hace más de una década las señas de identidad de Funámbulus Teatro, compañía que persevera en la búsqueda de nuevas formas de ocio y cuya actividad más destacada en la actualidad es la gestión de la instalación turística de ocio pedagógico ‘La Aldea Juglar’ con base en Barrado, Valle del Jerte. Mediante esta iniciativa que ha canalizado durante los últimos años gran parte de los esfuerzos de la compañía se desarrollan todo tipo de proyectos innovadores, tales como campamentos para familias monoparentales, terapias con animales o cursos de formación en artes circenses, entre otras actividades. Esta formación que está integrada por profesionales del circo, la música, el teatro, la animación deportiva o la formación, utiliza desde sus inicios la filosofía del payaso como base de todas sus acciones, entre las que destacan la gestión de intercambios culturales y campañas de veraneo, programas de animación a la lectura, espectáculos de calle, pasacalles, talleres de formación o actividades medio-ambientales.
Contacto:
Jesús Martín - 679 080 001 / 927 41 67 70
|