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KaldeArte 2009 Muestra de Artes de Calle de Vitoria-Gasteiz
Las calles se convierten en un escenario multicolor
La cuarta edición de KaldeArte-Muestra de Artes de Calle de Vitoria-Gasteiz que se celebra del 12 al 14 de junio reúne en esta ocasión a casi una treintena de compañías provenientes de diferentes países europeos, Argentina, Chile, India y Australia que ofrece más de medio centenar de representaciones. La mayor parte de los espectáculos programados se desarrollarán al aire libre y en su mayor parte los casos en plazas públicas como la de la Virgen Blanca, del Machete, Fueros, España, Correos, Arca y General Loma o en otros emplazamientos como Jardines Obispo Fernández de Piérola, en el recinto de las antiguas murallas o en el claustro del palacio Villa Suso.
La programación arranca el vienes a las siete de la tarde con tres propuestas que se caracterizan por ser representadas sin pisar el suelo por lo que los organizadores del evento las han agrupado bajo la denominación genérica de ‘Lunáticos’. A partir de las siete de la tarde se sucederán las propuestas de Circo Delicia, que presenta en Aire Arte una pieza de danza vertical con proyecciones de imágenes sobre las paredes de las antiguas murallas y que recurre al lenguaje del circo, la danza de suelo, aérea y vertical, así como al teatro y a la música en directo; la de los australianos Strange Fruit que en Swoon presentan a cuatro intérpretes suspendidos sobre pértigas flexibles que oscilan en el aire para ofrecer una creación que aúna el teatro, la danza y el circo. La primera jornada se completa con el trabajo Floten Tecles que presenta a medianoche el compositor y músico David Moreno que explora los límites de la creatividad con una combinación de música, teatro y cine cargada de poesía y de humor, en la que el protagonista toca el piano, las percusiones, el acordeón y canta colgado a siete metros de altura mientras se proyecta un cortometraje sobre la tapa del piano.
Humor y circo
La segunda jornada de KaldeArte incluye el grueso de una programación de propone un variado listado de representaciones que, en la mayor parte de los casos, tienen el humor como característica común. Desde las once de la mañana cuando se abrirá el Circomotik de El Negro y El Flaco, que tanto el sábado como el domingo permitirá a los más pequeños disfrutar con un parque en el que podrán desarrollar habilidades de circo y malabares a través de ejercicios de coordinación y reflejos, equilibrios y malabares, se desarrollará un programa que proseguirá con Circortito y De vuelta en vuelta en el que la trapecista y acróbata Sarini y el atrevido humorista Dieguete llevan a los espectadores desde lo más alto del trapecio hasta las bicicletas más diminutas jamás vistas.
Otras de las propuestas que se mostrarán durante la mañana del día 13 son Merci bien de Mumusic Circus que se adentra en el circo contemporáneo protagonizada por un actor acróbata y un músico multiinstrumentista que fusionan acrobacias, mástil chino, pull, danza, teatro gestual; ¡Cuidado, un payaso malo puede arruina tu vida! de Chacovachi, que protagoniza un payaso que rompe con todos los códigos tradicionales de los clowns, en su lucha por entretener sin estupidizar y sobrevivir en el intento o la propuesta de Carnage Producciones con el título de G.I.G.N. (Grupo de Intervención Globalmente Nulo) cuyos cuatro miembros integran un rocambolesco comando especial de intervención urbana que tiene una misión pero ha olvidado cuál es por lo que su objetivo inmediato es encontrar un problema a cada solución.
Las actividades matutinas incluyen la presencia de Teatro Gestual de Chile con Su-seso Taladro que protagonizan dos arriesgados y estrafalarios personajes llamados Murmullo y Metralleta que se la juegan entre los coches del centro de la ciudad desplazándose en un paso de peatones; Teatrino dei Piedi con Había una vez dos pies en el que los pies de la protagonista se transforman en grotescos personajes que protagonizan historias que fusionan el absurdo y la poesía; Rimbombán de Maku Jarrak que propone un trabajo basado en la acción física y la comunicación cómica con el público para acercar números de equilibrios y malabares así como instantes cómicos que acercan el alma de clown o Tocata y fuga (en fu renol) de Zanguango Teatro que presenta a un grupo de reclusos de la Penitenciaría San Dimas que forman un coro dentro del programa de rehabilitación y reinserción, en una tragicomedia ácida y negra que combina el teatro, la música en directo, el baile y los títeres.
El programa vespertino contempla algunas de las representaciones ofrecidas durante la mañana aunque también se incluyen otras creaciones como Los sueños de Alicia de Teatre Nu, en el que el personaje creado por Lewis Carroll recrea el sueño de una niña en un mundo fantástico a través de un títere gigante que se desplaza sobre un carro y se fascina con todo lo que le rodea; Urban Rythm de Battle Beasts que aúna las acrobacias y el breakdance, las artes marciales y los equilibrios en una actuación muy potente que combinan con trucos de alta calidad o la creación de danza Ghatam de la compañía Atma que llega desde India para presentar una pieza de danza contemporánea que toma como referente el ‘Ghatam’, un instrumento hindú tradicional de percusión hecho de arcilla roja y su nombre significa tarro en sánscrito. En esta pieza las bailarinas percusionistas crean una expresión juguetona y dinámica de los cuatro caracteres de sonido de percusión del ghatam (Tha, Dhi, Dhoom y Nam).
Carmen aventurera
Otra propuesta de danza, Rouge Carmin que presenta la compañía francesa LMNO que reúne a ocho bailarinas de diferentes países, que además del baile recurren al teatro y a la voz para expresar la libertad resplandeciente de esta Carmen amante, gitana, contrabandista, cigarrera, aventurera. La pieza retoma el papel y el mito de Carmen con interesantes dosis de insolencia, generosidad y humor que alimentan la estructura de esta danza itinerante que cuenta el destino de una mujer indómita para quien vivir, amar y morir se conjugan en el modo imperativo de la pasión.
El programa de actividades de la noche del sábado se centrará en nuevas representaciones de los espectáculos producidos por Circo Delicia y David Moreno, así como en la puesta en escena del montaje multidisciplinar Gaitana de Teatro de la Saca, en el que la creación audiovisual se aúna con la danza, el teatro y el fuego con el objetivo de emocionar y, a través de los cinco sentidos, hacer participar al público. Gaitana es un homenaje a la mujer, un recorrido del papel que ha tenido a lo largo de la historia, un grito liberador y esperanzado contra los prejuicios y la hipocresía machista que se evidencia a través de unos cuerpos que bailan ante un espejo donde se reconocen tanto los defectos como las virtudes.
Otro espectáculo de contrastada calidad, que al igual que la creación de David Moreno comenzará a medianoche, será el que presente la compañía Markeliñe con el título de Terapia? Esta creación programada a modo de ‘sesión golfa’ tiene su origen en la pareja, que es interpretada como la relación de dos personas que se unen para resolver problemas que no tendrían si no estuvieran juntos. Situada a medio camino entre la ironía y la denuncia, la propuesta reflexiona sobre la persona con la que se decide compartir la vida y la presencia de ‘terapeutas’ que recurren a las terapias basadas en las técnicas más inverosímiles, o ridículas, para tratar de solucionar los problemas de aquellas parejas que entran en crisis.
El programa elaborado para la jornada del domingo, en el que también permanecerá abierto el taller de circo de El Negro y El Flaco, contempla producciones como el espectáculo de danza contemporánea Barco de Arena de Claire, que hilvana una propuesta amable e íntima que explica un viaje entre dos orillas, entre sonrisas y lágrimas, para lo que utiliza una escenografía simple en la que destaca un evocador puente-barco que contribuye a reforzar la coreografía o Renato de Ganso & Cía. en el que el protagonista de la historia, ahora que su mamá ha muerto, se convierte en una persona libre para hacer lo que siempre quiso: convertirse en un artista de circo. Para hacer su sueño realidad compra un Mega Circus Kit que acaba de ver en teletienda y con el que cree que podrá convertirse en un artista de circo aunque, en realidad, no sabe muy bien qué es lo que acaba de adquirir.
Moradores de la calle
Otras propuestas que se exhibirán durante la mañana del domingo serán El jardín de las maravillas de Factoría Mascaró, en el que el colectivo integrado por profesionales de la danza presenta una sátira sobre el ser humano y su entorno natural y urbano, para lo que transformarán la plaza de la Virgen Blanca en un gran estanque donde se desarrollará un espectáculo muy visual. El recinto se transforma en un espacio mitológico y fantástico en el que se ubica un jardín mágico y misterioso que toma vida al atardecer, cuando se cierran las verjas que le dan acceso o la creación itinerante Ellas bailan solas que presentan los alaveses Pikor en la que dos angelicales viejecitas recorren las calles sobre su silla de ruedas automática y aunque andan como perdidas, en realidad, se acaban de fugar de la residencia, porque consideran que se ha acabado lo de ser un trasto relegado a un rincón. A pesar de su frágil apariencia, la lían allá donde llegan porque quieren ser autónomas pero no pueden evitar ser dependientes y necesitan la ayuda del público y sobre todo de sus compañeros para su baile de despedida.
Otro espectáculo que también se mostrará durante la mañana del domingo será Business Class de Nacho Vilar Producciones en el que se presenta a una serie de extravagantes personajes que moran en las avenidas, parques y plazas y que toman el centro de la ciudad para pescar en las papeleras, limpiar los coches, hacer la colada, recoger colillas, bailar, torear o comer. La ciudad les pertenece, son felices y manifiestan su manera de sentir a través de su entorno, por lo que interactúan con los peatones y con el mobiliario urbano provocando situaciones insólitas.
La programación de KaldeArte se completa con Flying Brothers de los franceses Happy Stars, compañía integrada por Nicolas Charbonneaux y Yohan Véga que ostentan el título de campeones de Francia en la categoría de malabares y acrobacia en bicicleta además de ser excampeones del mundo de bmx acrobático, que presentan una propuesta que combina el humor y las locuras acrobáticas sobre dos ruedas, mientras que la clausura llegará con Teatro Che y Moche y su espectáculo Oua Umplute, una historia musical basada en el entierro del abuelo de una banda de músicos zíngaros. Esta creación que se sitúa a caballo entre el concierto musical y una forma teatral de entender la música tiene como hilo conductor las piezas musicales ucranianas, húngaras, judías y rusas, que logran la implicación del público en la alocada fiesta que tiene como principal ingrediente la habilidad improvisadora de los músicos-actores. Ideado como espectáculo refrescante, divertido y desestresante, la propuesta logra convertirse en elemento unificador entre personas a través de la música.
Construcción y
deconstruccion
Uno de los espectáculos que destaca en la programación de KaldeArte es la puesta en escena del nuevo espectáculo de la compañía belga 1 Watt que llega con el título de The Wall y que es, en realidad, una propuesta que se presenta en la Plaza del Arca, junto a la estatua del Caminante, un lugar claramente inadecuado para llevar a cabo su propósito: construir un muro de cuatro por dos metros. La representación que se muestra dividida en cuatro partes diferentes y complementarias que se exhibirán el sábado (La obra y Los vecinos, a las 13.00 y a las 19.30 respectivamente) y el domingo (La frontera y La huida, a las 13.00 y a las 19.00 respectivamente), está basada en un planteamiento simple al presentar a tres hombres que construyen un muro a golpe de esfuerzos físicos, de acciones, de llana, paleta y martillo y que realiza una confrontación entre espacio público y privado, entre espectador y trabajador, entre construcción y destrucción para mantener enganchado al público.} |
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