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En contra de los padres, con mucho amor y dolor
David Fernández utiliza pantallas de led’s o videojuegos en escena
 Los días 14 y 15 de febrero la compañía david fernández representará en el espacio La Fundición de Bilbao el espectáculo de danza y teatro El corazón, la boca, los hechos y la vida. Un montaje en el que el autor, bailarín, actor y músico madrileño David Fernández utiliza sus distintas habilidades en las diferentes ramas artísticas. En esta puesta en escena Fernández utiliza como personaje para su historia a Bernhard Bach, sexto hijo del compositor J. S. Bach, muerto en la desidia a los 24 años de edad, lejos de su casa y de los suyos.
El Bach que Fernández muestra al público y con el que conversa, huye durante su vida de la insoportable sombra de su padre y de una vida programada como virtuoso organista. Este personaje deja tras su huida numerosas deudas y a un padre avergonzado. Finalmente, sólo queda una carta en la que J. S. Bach atestigua sus sentimientos hacia su hijo.
Con este lastre Fernández sube al escenario en una puesta en escena en la que nos cuenta la impotencia que ha de sentir un individuo al desear matar a un padre que resulta ser alguien tan importante como J. S. Bach. El espectáculo El corazón, la boca, los hechos y la vida, se posiciona en contra de todos los”padres”, con mucho amor y con mucho dolor. De manera que Bernhard Bach habla de la música, de su desasosiego, de su rabia y de su padre.
Espacio de comunicación
El autor afirma que a través del espectáculo utiliza el teatro “como un espacio de comunicación, construyendo mi discurso con los elementos que me rodean. Los utilizo. Me aprovecho de ellos, pero no le debo nada a la cultura. Nada. A Bach sí. A él se lo debo todo. Pero Bach no es cultura. Bach es un oso.”
Durante la obra se puede ver un dibujo del rostro de Bach que aparece de fondo proyectado en una pantalla, gesticulando ante lo que ocurre en escena.
La obra se divide en diferentes actos, durante los cuales la música funciona como un elemento esencial, a través del contrabajo, la música de Bach o el propio actor cantando un rap. Entre los recursos que utiliza Fernández incluye una estructura narrativa compuesta por diferentes elementos tecnológicos, desde teléfonos móviles, hasta las pantallas de led's pasando por los videojuegos o los sensores. A través de ellos reconstruye su propio rostro y habla consigo mismo, como si mantuviese una conversación con su conciencia. La pantalla led no sólo le sirve para introducirnos en la historia de Bernhard, también la utiliza para ir estructurando el texto y recalcando palabras y mensajes básicos dentro de la obra, creando un juego con el espectador que ha de seguir tanto al texto como al actor.
En cuanto al director, nacido en Madrid en 1976, estudia danza clásica y contemporánea en Madrid, arte dramático con J. C. Corazza y violonchelo de forma autodidacta. A finales del 2004 comienza a dirigir, producir y distribuir sus propios trabajos, presentando desde entonces 8 espectáculos en España, Francia, Colombia y Venezuela sin subvención o apoyo oficial. Entre sus trabajos se encuentra ‘Confundado’, ‘Russian danze’, ‘Los 7 suicidios de un gato’, ‘Proyecto iMpOsiBles#’, ‘sin_cobertura’ y ‘Aquí iría el jodido título de la obra’.
Ha trabajado entre otros con Olga Mesa, Ramón Oller, Carmen Werner, Ara Malikian, Robert Lepage, Juan Domínguez, Dani Panullo, Javier Álvarez, Angélica Liddell, Cuqui Jerez, Teresa Nieto, La Ribot, La Fura dels Baus, y más recientemente con Calixto Bieito en ‘Los Persas’.
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