‘Carmen’ y ‘Don Juan’ de Ballet Biarritz

Celebración con la intrépida heroína y el eterno seductoro

Con motivo del décimo aniversario de la creación del Centro Coreográfico Nacional de Biarritz-Ballet Biarritz, la compañía estrena un espectáculo integrado por dos piezas ideadas por el coreógrafo de la compañía, Thierry Malandain, y en las que se reúne a dos personajes simbólicos de la literatura universal, como son el libertino y seductor Don Juan, cuya autoría se atribuye a Tirso de Molina en la obra ‘El burlador de Sevilla y convidado de piedra’ y la sensual gitana Carmen que hace perder la cabeza al militar Don José en la novela de Prosper Mérimée, escrita en 1845 y publicada en 1847 y que sirvió de inspiración para el libreto de la ópera homónima de Georges Bizet. Mediante esa asociación se propone una velada en la que la intrépida heroína de Mérimée y el eterno seductor intentarán conciliar amor y libertad sobre unas inesperadas músicas de Schubert et Gluck.
La pieza que Malandain creó a partir de la novela de Mérimée fue estrenada en junio de 1996 en la ópera de Saint Etienne por la Compañía ‘Temps Présent’ que fundó el actual director artístico de la compañía miarriztarra y en cuya dirección permaneció durante doce años. Aquella coreografía que fue producida en colaboración con L’Esplanade Ópera Théâtre de Saint Etienne, se presenta ahora interpretada por el elenco de bailarines del Ballet Biarritz en una producción en la que también participan el Teatro de Sant Cugat, Grand Théâtre de Reims, L’ONDE Vélisy Villacoublay y el Teatro Victoria Eugenia de Donostia.
Uno de los aspectos más relevantes de Carmen, coreografía que tiene una duración de 45 minutos y que completa el programa que la compañía estrena este mes en Biarritz y en Donostia, reside en el hecho de que Malandain ha prescindido de las composiciones popularizadas en la ópera de Bizet. El propio coreógrafo apunta que ha evitado “la facilidad de utilizar la música de la ópera cómica de Georges Bizet o incluso Carmen-Suite de Rodion Shedrin” y, en su lugar, se ha decantado por “el cuarteto en Re Menor D 810 de Franz Schubert, ‘La Joven y la muerte’ y, en concreto, por el arreglo que utilizó Gustav Mahler para orquesta y cuerda”.

Hacia un final fatal

Esta propuesta que tiene como protagonista a una mujer que, al igual que las heroínas de las tragedias clásicas se precipita hacia un final que ella misma sabe que le es fatal, y cuya naturaleza es rabiosamente independiente e irreverente, resulta atemporal a pesar de no tener su origen en la mitología. De hecho, el propio Malandain asegura que “muchos aspectos de su enfrentamiento con Don José pueden vincularse al de Eros con Tánatos, el amor y la muerte. Dotada de una naturaleza tremendamente independiente e irreverente, Carmen se precipita, como las heroínas de las tragedias clásicas, hacia un fin que ella misma sabe que es fatal”.
Malandain pretende resaltar del texto de Mérimée el hecho de que autor “cultiva la paradoja de ‘la oscura claridad’. Mujer solar, mujer lunar, se regenera en el amor que busca por doquier y sin concesión. Lo pagará con su vida”.

Malandain prescinde en ‘Carmen’ de las composiciones creadas por Bizet para la ópera homónima y opta por basar para su creación en el cuarteto ‘La doncella y la muerte’ de Franz Schubert, en concreto en el arreglo que utilizó Gustav Mahler para orquesta y cuerda

Para presentar la historia de esta mujer que buscó el amor sin concesiones, Malandain ha optado por apoyarse en las composiciones de Schubert que, a su vez, recurrió a un poema de Mathias Claudius en el que una joven rechaza a la muerte que suavemente le atrae: “No temas nada, dame tu mano, soy tu amigo”, le dice la muerte. Este texto que subraya el carácter efímero de la existencia y en el que la Muerte se convierte en el amigo al que se llama más que se le teme, crea también el vínculo con la sensualidad de Carmen: el goce hasta morir. Malandain explica que “después del brutal ataque del primer movimiento, el grito angustiado de la joven, la emoción del Andante y la felicidad del Squerzo, el quatuor concluye con una tarantela obsesiva que se lleva a la joven. Una danza macabra como una corrida que concluye con la muerte del astado”.

Amantes y espectros

En la primera parte del programa que ha elaborado el Ballet Biarritz para conmemorar sus diez años de andadura se pone en escena Don Juan, pieza coreografiada por Malandain que la compañía estrenó en 2006. Durante los 45 minutos que dura la propuesta los bailarines integran una asamblea de luto que parece llorar la muerte de Don Juan mientras él se evade para ir a tocar serenatas bajo la ventana de Elvira. Cuando está a punto de ganarse su confianza es sorprendido por el padre de ella, el Comendador, al que Don Juan reta en duelo y mata.
Más tarde, Don Juan aparece en una fiesta rodeado por sus amantes, revoloteando de una a otra, sin percatarse de que la muerte es una de ellas y sin oír su aviso de que llega el espectro del Comendador. Don Juan le invita con insolencia a su mesa y tras rechazar su ofrecimiento el espectro le conmina a que le visite en el cementerio. Don Juan acepta valiente y acude al cementerio donde le espera la estatua del Comendador que le invita a arrepentirse pero en vano. Entonces, el espectro le tiende la mano cuando aparecen las furias que le condenan a las torturas del infierno... La tierra se abre bajo sus pies para engullirle.

Estrenos | En Gira | Festivales | Zona Abierta | Opinión | Euskal Herria Egunez Egun | Castilla y León Día a Día | Conócenos | Suscríbete | Contacta | Buscador | Números Anteriores