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VIII Festival Iberoamericano de Teatro Contemporáneo: Teatro e Inmigración
I Festival de las Artes del Campo de Calatrava
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De la tolerancia a la santería
La programación en el Campo de Calatrava acerca por primera ver diferentes propuestas de teatro y danza a las localidades de la zona
 Entre el 4 y el 19 de octubre, el I Festival de las Artes del Campo de Calatrava, presentará diversas propuestas en salas y plazas de diferentes ciudades de la comunidad. En Bolaños, se podrán ver cuatro obras, comenzando el día 4 en el Auditorio Casa de Cultura con Producciones 0’99 con Parejas, que habla de las conexiones interpersonales, de las relaciones entre hombres y mujeres, de la dependencia afectiva y las relaciones de pareja, que se antojan imposibles e imprescindibles al mismo tiempo. En escena se expondrán diez historias que bien podrían ser una sola, diez parejas diferentes que viven la misma relación de diez maneras diferentes. Todo ello tratado en clave de humor, con texto de Tomás Afán Muñoz e interpretada por Carmen Carretero, Ana Torres, César Gómez y Aníbal Fernández.
El día 11 en el mismo lugar, Peripecia Teatro presentará Novecientos, el pianista del océano, la cual llevarán el día 17 a la Casa de Cultura de Miguelturra. Siguiendo en Bolaños, el día 18 L’Explose presentará ¿Por qué lloran mis amores?, la cual también se podrá ver un día antes en el Centro Cultural Rafael Serrano de Calzada. La compañía fundada en París por Tino Fernández, se trasladó a Bogotá tras un intenso trabajo de investigación en la danza contemporánea. La obra de Juliana Reyes e interpretada por Maryel Benavides, nace a partir de la entrega de la desnudez femenina, para dejar que la piel recorra todos los recuerdos que están al acecho en su propio ser. Sacando a la superficie una danza pura, en la que el movimiento se vuelve partitura de sentimientos y emociones, y la coreografía se torna estructura teatral, construida desde el interior de la intérprete. La última propuesta que se presentará en Bolaños, llega de la mano de los locales Grupo Doña Berenguela el día 17 con El tren de los quintos de Bernardo Rubio.
En Moral, C + C Producciones presentará el día 5 en el Auditorio Municipal, Don Juan Tenorio, que muestra la historia de ese conocido personaje trasgresor del orden social, entusiasta, burlador, seductor, escéptico, arrogante, libertino, pendenciero y ventajista que es salvado de la condena eterna por el amor constante de Doña Inés, personaje que para Zorrilla es el verdadero protagonista de la obra. Los encargados de dar vida a los personajes de este montaje son Antonio León, Almudena S. Pascual, Nacho Sánchez, Fernando Ustarroz, Norton P., Vicente Nové, Enrique Pelegrín, Antonio León, Cobi Calderón y Nieves Carrión.
Entre espíritus
Este mismo enclave acogerá una de las dos propuestas que presentará Galiano 108, Federico-La Habana-Lorca de José González y Vivian Acosta, un ritual de invocación a la obra del poeta granadino, lleno de atmósferas, luz, color e imágenes, creadas a partir de la rica y mística cultura afrocubana que fascinó al poeta desde el primer momento, quien supo entender su riqueza en la diversidad de expresiones. Pero este, no es un espectáculo biográfico ni anecdótico de su visita a Cuba, sino que es un ritual de invocación con el que la compañía pretende recrear energías, emociones, momentos de toda su obra y vida, que sirva para llevar a escena a Federico viviendo y disfrutando de los ritmos, los cultos y la luz que se encuentran en las calles de La Habana. Galiano 108, toma como guía para desarrollar la obra, ‘La Música’ pieza de García Lorca, con son, guajira, guaracha, rumba o la canción trovadoresca.
El segundo montaje de Galiano 180, Cuando Teodoro se muera, se podrá ver en la Casa de Cultura de Miguelturra el 10 de octubre. Este es otro ritual, aunque en este caso con espíritus de por medio. Nicolasa, una vieja espiritista de La Habana, se dispone a abrir su bóveda espiritual entre cantos, rezos y bailes. Pero por su mente se cruzan unos pensamientos que hacen que repase lo que ha sido su frustrada vida al lado de su marido, Teodoro, que la maltrata. Ella desea la muerte de su esposo para poder coronarse algún día en la santería. La obra muestra como Nicolasa se debate entre el odio, la desesperanza y los deseos frustrados. Viviana Acosta, será la encargada de dar vida a Nicolasa, que se vale de sus dotes de improvisación para conseguir una comunicación directa con el público.
 Un día después en el Centro Cultural Rafael Serrano de Calzada, La Tirita de Teatro representará El Romeo y la Julieta, en la que los conocidos personajes de Shakespeare son dos niños hijos de inmigrantes, y la disputa se traslada de los Montescos y Capuletos, a dos culturas diferentes como son la nigeriana y la colombiana. Así, este montaje creado por Llanos Campos, dirigido por Alberto Alfaro e interpretado por Patricia Charcos, Rodrigo Ramírez y Paco Úbeda, habla de inmigración, integración y por encima de todo, de las personas, de los sentimientos y del respeto hacia los demás.
Ayuda del público
Por último en Torralba se podrán ver tres espectáculos. El primero de ellos el día 11 en la Casa de Cultura de la mano de Impromadrid, compañía dedicada a la investigación de las técnicas de improvisación teatral que difunde sus conocimientos y hallazgos por medio de talleres, cursos y seminarios. En este caso presentarán Chup Suey, que tiene como base la interpretación teatral, y en donde seis actores, un músico y un técnico de luces, crearán escenas únicas en cada velada a partir de títulos que escribirá el público, por ello la participación de los espectadores es muy importante, ya que cada espectáculo depende de su originalidad e imaginación.
El día 16, el Grupo Narea, representará en la Casa de Cultura El ladrón y la bailarina, basada en el texto del mismo nombre de Andrew Matthews, y que cuenta la historia de Roco, el ladrón, que en el momento en el que por las noches aprovecha para robar la miel a las abejas, el perfume a las flores y la luz a las estrellas. Pero una de esas noches, aparece Kira, una bailarina llena de alegría e increíbles movimientos que hará comprender a Roco el valor de compartir una lágrima, una mirada, una sonrisa, un corazón o una danza, y así poder bailar juntos a la luz del día. La compañía habla en este montaje de la recompensa de una amistad encontrada y de las ventajas que aporta el diálogo con la palabra y con el cuerpo, ya que la danza está muy presente en la propuesta. Por último Baraka Teatro presentará el día 19 en esta Casa de Cultura de Torralba, y el día 12 en el Teatro Municipal de Pozuelo, Sueño Lorca o el sueño de las manzanas, poniendo punto y final al evento en el Campo de Calatrava.
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