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    FIT
    23 Festival Iberoamericano de Cádiz

    Un mensaje de alegría y esperanza

     

    Ocho compañías presentan sus espectáculos en las calles gaditanas · Sin descartar el aspecto festivo, no se olvida el contenido social

     

    Las calles que van desde la Plaza San Antonio a la de La Mina, las que van desde la Plaza de las Flores a la de la Catedral, de Loreto a La Laguna, de los Porches a San José, el Patio del Baluarte de La Candelaria y las plazas del Palillero e Ingeniero La Cierva, son el escenario urbano de la programación de calle que como viene siendo habitual impregna la ciudad del ambiente FITero, con propuestas que van desde lo más visual a lo más festivo. Como las que acerca desde Colombia la Fundación Chiminigagua, una asociación que lleva trabajando más de dos décadas por rescatar, organizar y recrear la cultura popular por medio del teatro y el arte, que ha llevado su mensaje integrador y en favor de la convivencia allá por donde han llevado sus coloristas espectáculos, de los cuales en Cádiz se podrán ver dos. Rituales de lo primitivo a lo moderno es un compendio de danzas y músicas colombianas de todos los tiempos, en el que participan una veintena de intérpretes que conjugan el riesgo, la investigación circense, acrobática y teatral para realizar una representación que se contagia de la alegría y el carnaval y que parte de las danzas dedicadas al Sol y la Luna para acabar en toda una gama de destrezas que van desde los castillos, pirámides, saltos espectaculares y los vertiginosos desplazamientos de los artistas sobre Zancos en patines, que es el pilar y el título de la segunda de sus propuestas que consiste en un pasacalles y una parada acrobática. La itinerancia es, del mismo modo, una de las características de la obra Humortal de la compañía catalana Encara Farem Salat, un trabajo de clown en el que cuatro singulares enterradores tratan, con toda su buena intención, de realizar su trabajo con diligencia, aunque en realidad andan un tanto perdidos.
    La formación peruana Yuyachkani, además de la de interior ‘Kay Punku’, presentará en exteriores una acción escénica de Ana Correa basada en la novela de Oscar Colchado, Rosa Cuchillo, donde una madre busca a su hijo desaparecido por los diferentes mundos incluso más allá de la muerte. Un trabajo que irrumpe en lo cotidiano de los pobladores y los sorprende en un dialogo con la teatralidad a través de la fábula, la danza, el rito, lo concreto, lo onírico, la imagen y la música, buscando remover la memoria para generar una nueva mirada a la historia vivida en los últimos 20 años en el Perú. Un clamor de justicia también presente en la última propuesta de los salmantinos Zanguango, Tocata y Fuga (En fu renol), cuyos protagonistas son los presos de una penitenciaría que son sacados a la calle para demostrar los progresos obtenidos tras una temporada en el programa de integración mediante la formación de un coro. Entre canción y canción, y algún que otro intento de recuperar la libertad de forma no ortodoxa, el público congregado irá conociendo las razones por las que se encuentran presos y lo azaroso de un destino cruelmente caprichoso.

    Gran formato

    El discurso social está también presente en la obra encargada de cerrar del FIT, Les rates mortes de los castellonenses Xarxa Teatre quienes proponen realizar una fiesta popular, burlesca y carnavalesca en la que el pueblo pueda pedir cuentas a quienes ostentan los diferentes poderes. En su interpretación, tal y como explica el codirector de la compañía, Manuel V. Vilanova, las ratas muertas son los poderosos de una sociedad: “Ese concepto, junto a otros típicos del carnaval en toda Europa como la omnipresencia de la muerte que quiere recordarnos que la belleza pasa y el poder se acaba, son los que sustentan el montaje”.
    En el apartado de gran formato encontramos junto al anterior, a los argentinos Voalá que presentan un espectáculo homónimo, un trabajo aéreo y coreográfico inspirado en la iconografía de Magritte que presenta números espectaculares como bailes en telas y enredaderas, en los que se dan juegos de seducción, bailes románticos y ambiente festivo bajo la atenta mirada de una clochard. Poesía, vértigo y magia se funden en esta obra con la que, como sostienen los miembros de Voalá, “queremos expresarnos con el movimiento, la imagen y el sonido, intransferibles a palabras que no sean, a su vez, otra poesía. Suspender la comunicación, dilatar la belleza, quedarnos en la emoción, con la poesía en sobresalto. Eso que se amontona en la garganta no son palabras. No son conceptos lo que se mueve en las entrañas. Nos entregamos a la experiencia. Buscamos el contagio sin intermediación. Todo lo demás en nuestro trabajo son pretextos”.

    Bailando a los elementos y al vino

    La danza en la calle contará nuevamente con la presencia de compañías ya conocidas por el público gaditano, como la sevillana Producciones Imperdibles, que continúa ofreciendo nuevas miradas sobre el arte del baile, en esta ocasión con un montaje titulado Danza Attack, que sucede en el interior de una nave espacial adonde se asoma el espectador para encontrar a una tripulación extraterrestre que han llegado a la tierra con algo para decirnos. Con música en directo, proyecciones audiovisuales y una estética futurista, dos intérpretes ejecutan coreografías inspiradas en los cuatro elementos: agua, fuego, tierra y aire. Regresa también Hojarasca-Alicia Soto, para presentar In vino veritas, en la que el público acompaña al poeta vinícola al mundo de los sueños, la fantasía y la ilusión, jugando con metáforas visuales y la seducción constante del movimiento y la música, que como la propia cultura del vino desde tiempos ancestrales navega del sentimiento clásico a la expresión más contemporánea. La libertad, el viaje, la comunicación, la espera, la alucinación, el miedo, la mitología y el amor son los temas que afloran a lo largo de la pieza en la que las imágenes, la intelectualidad y la ironía del surrealismo ha guiado a la directora Alicia Soto por un camino que desemboca en una concepción muy de cómic, donde el tiempo, el espacio y las proporciones son marcadamente exageradas.

     

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