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XIX Mostra Internacional de Mim a Sueca
Un evento
en los
límites del teatro gestual y la danza
 El gesto, la gestualidad, el mimo, el cuerpo y el movimiento de los intérpretes serán los principales ingredientes de los que se nutren los espectáculos seleccionados para la décimo novena edición de la Mostra Internacional de Mim a Sueca que se desarrolla entre el 17 y el 21 de septiembre y que comienza con una clase magistral que impartirá la dama del cabaret berlinés Sonja Kehler, en torno a ‘El cuerpo dentro de la dramaturgia musical’ a la que seguirá la inauguración de la exposición ‘Los niños malditos’ de Alberto Saavedra en la que muestra varias de esas criaturas de tamaño natural y mirada inquietante que han sido creadas por el artista. Esta cita, en lo que a contenido se refiere, realiza “una reivindicación social de los más desfavorecidos” con propuestas como las que presentan Iñaki Mata y las compañías de Eva Bertomeu, Teatro Íntimo o Moments mientras que en lo referente al aspecto artístico persigue “ver dónde están los límites entre el teatro físico y la danza”, asegura Abel Guarinos, director de este evento que organizan Teatres de la Generalitat Valenciana, el Ayuntamiento de Sueca y la Fundació Bancaixa y que se desarrollará tanto en espacios cerrados como el Centre Municipal Bernat i Baldoví, la sala Els Porxets y el Polideportivo Cubierto, así como en diferentes calles y plazas de la ciudad.
Entre la programación de este año caben destacar los estrenos de tres piezas, La intrusa, Caravana y ensueño y Pies. Pasito a pasito, que compartirán protagonismo con más de una docena de novedosas creaciones. El primero de los estrenos, el del musical La intrusa se presenta en una coproducción entre Cienfuegos Danza y la Cía. Ferroviaria que unen sus trayectorias en una creación que cuenta con la participación de los directores de ambas compañías, Yoshua Cienfuegos y Paco Macià, que además de afrontar la dirección escénica asumen la coreográfica y la dramaturgia, respectivamente, mientras que la veterana cantante de cabaret alemán y discípula directa de Bertolt Brecht, Sonja Kehler, se sitúa al frente de la dirección musical. Interpretada por Eloísa M. Azorín, Yoshua Cienfuegos, Christine Cloux, Ana Crouseilles y Antonio Muñoz, el espectáculo cuenta con la participación de los músicos Luís Giménez, a la guitarra, y Juan Francisco Marín, al saxo, que interpretan las piezas compuestas por Panxo Barrera.
Ironía, humor y denuncia
 La intrusa musical de creación que aúna teatro, danza, música, canto e imágenes, está inspirado en el texto del mismo nombre de Jorge Luis Borges en el que muestra la historia de pasiones y posesión en la que dos hermanos se enamoran de una misma mujer para reflejar la visión que la sociedad contemporánea tiene de la mujer. “La identidad de los sexos y su papel en nuestra sociedad inspiran el trabajo, que cuenta con múltiples referencias al uso comercial que se hace de nuestros cuerpos (sobre todo el femenino), todo se compra y todo se vende, a veces hasta el alma”, aseguran los responsables de esta producción en la que se unen la ironía, el humor y la tragedia para denunciar que “la persona menos fuerte físicamente, la mujer, siempre tiene las de perder”.
El segundo estreno programado para la presente edición, Caravana y ensueño, se presenta en una producción de Teatro Íntimo, la compañía de Miguel Ángel Montilla que tras haberse formado en la escuela de Jacques Lecoq y licenciarse en la Real Escuela Superior de Arte Dramático ha trabajado con compañías como Teatro de los Sentidos, que trabaja la poética de los sentidos e investiga la relación entre lenguajes sensoriales y la creación teatral. En la producción que presenta en Mim a Sueca, Montilla se transforma en un ser de otro planeta que tiene como misión investigar las emociones humanas, para lo que se sitúa en el interior de una caravana. El extraterrestre no habla porque considera que el lenguaje oral miente y, en su lugar, se expresa con su cuerpo, un cuerpo de otra galaxias. Él responde a otra vida, otro concepto de entender las cosas en la que predomina la búsqueda de lo bello.
La compañía de teatro de Alzira Engrata Teatre presenta con Pies. Pasito a pasito un trabajo basado en la técnica del clown, con un lenguaje gestual y musical que protagoiza Pupetes, una payasa que encarna a una niña que no quiere desprenderse de sus zapatos viejos pero que ya le vienen pequeños y le duelen. Son los cómodos zapatos que ha usado hasta ahora pero como sus pies han crecido ha llegado la hora de buscar unos nuevos que sean apropiados para ella.
Con mucho mensaje
Una de las creaciones de calle que podrá verse durante las dos primeras jornadas en diferentes horarios será el Vaixell d’arena (Barco de arena) de Claire, pieza que se considera el segundo acto de una misma obra que comenzó con ‘De paseo’. Este espectáculo de danza contemporánea dirigido a todos los públicos tiene como protagonista a un personaje dispuesto a la alegría y que está deseoso de compartir su universo, su soledad, su humor, sus dudas, su ternura, su torpeza. Mediante la utilización de un puente que se transforma en un barco, Claire pretende que el público participe en su creación basada en gestos, miradas, emociones y situaciones más o menos incongruentes y entrar más fácilmente en el lenguaje abstracto que es la danza.
Otra de las propuestas que se representará en diversas ocasiones durante los días 19 y 20, Barreres (Barreras) de Iñaki Mata, propone ver las cosas y el mundo desde otra perspectiva y para ello invita al público a sortear las barreras físicas y sociales que la vida presenta a cada momento. El protagonista de esta creación es un personaje que debe desplazarse en un silla de ruedas aunque en su recorrido encuentra continuos obstáculos que hacen más complicados sus desplazamientos. De esa manera se sumerge en una realidad ficticia pero que parece real e invita al público a reflexionar sobre el auténtico contenido de su propuesta.
 La compañía local Maduixa Teatre realizará los días 18 y 20 dos representaciones, la primera de ellas dirigida al público infantil y la segunda al público adulto, de su espectáculo itinerante Megànimals, un trabajo que presenta a un equipo de disparatados exploradores que salen en busca de nuevas especies y que llegan a una ciudad acompañados de los últimos descubrimientos que han hecho en sus viajes; se trata de los Megànimals, una especie animal de difícil catalogación. Para este espectáculo que invita a dejarse llevar por los misterios de la Naturaleza, los integrantes de la compañía se valen de grandes estructuras, entre ellos tres hinchables, mediante las que pretenden sorprender a un público curioso.
Desde Vila-real se acercará Visitants el día 19 con su espectáculo itinerante para público adulto La mar de gay, nombre del barco con el que los espectadores realizarán un caliente crucero con destino a las islas griegas cuya peculiar tripulación será la encargada de satisfacer las necesidades de todos ellos y la responsable de su comodidad, diversión y seguridad. Cuatro peculiares ‘azafatas’, un capitán y resto de la tripulación conducirán al público por una travesía llena de sorpresas y aventuras, aderezada de música, ‘glamour’ y mucho humor.
La compañía Vol-ras presenta con el espectáculo Canguelis, que han subtitulado como “pequeño catálogo de miedos, fobias y otros temores”, a tres personajes que buscan una solución o una terapia que les permita hacer frente a un problema común a todos ellos y a buena parte de la sociedad actual: el miedo. En esta creación que será exhibida en el Centre Municipal Bernat i Baldoví los días 18 y 19, se desgranan los miedos comunes y los miedos más particulares, las ansiedades, los miedos sin objeto conocido y definido que cada vez son más frecuentes, la angustia y los síntomas que provocan, mientras los personajes hacen una regresión hasta su nacimiento buscando el verdadero origen de sus miedos y la solución definitiva para así poder vivir. A pesar de la temática elegida, la compañía barcelonesa hace una combinación del miedo y el humor, que “pueden parecer conceptos contradictorios y antagónicos”, aunque aseguran que en Canguelis se puede descubrir que “desarrollar el sentido del humor es una manera de hacernos más fuertes para luchar contra el miedo, debilitarlo y poder llegar a reírse de él”.
La compañía Yllana será otra de las que recala en el Centre Municipal Bernat i Baldoví, en este caso los días 19, 20 y 21 donde ofrecerá cinco pases de Brokers, una creación en la que vuelve a aparecer el sello de los fundadores de la compañía, cuyo humor, más bestia, busca los límites de la comedia e indaga en la sicología de personajes que aportan mucho jugo. Los protagonistas de esta pieza que habla del dinero y de sus influencias personales son cuatro intermediarios en transacciones de valores, es decir, tiburones de los negocios que persiguen el éxito en la era del furor consumista, fanáticos de la ropa de marca, las últimas tecnologías, la comida sana y el culto al cuerpo, que optan al triunfo en una carrera en la que quedan al descubierto sus miedos más ocultos, provocando ridículas situaciones.
En danza
Tres fragmentos de 20 minutos de duración de la pieza de danza-teatro La vida transfigura el cos cobert (La vida transfigura el cuerpo cubierto) serán mostrados el 19 de septiembre por la compañía Moments Art Dansa & Teatre que se ha basado para su producción en textos desarrollados en las sesiones de trabajo del propio grupo que está integrado por personas con discapacidad que utilizan el teatro como herramienta de rehabilitación e integración sociolaboral. El espectáculo narra los últimos momentos de la vida de un personaje anónimo, atormentado y confuso por un estado de ánimo que le lleva a hacer balance de sus propias emociones ocultas tras máscaras que comparten su vida en una maleta, compañera de su último viaje.
Sentada en la cima del mundo es el título del espectáculo de danza que mostrará los días 20 y 21 la compañía Eva Bertomeu Cía. de Danza y que narra la historia de una pareja de bailarines de éxito que han alcanzado la cumbre de sus carreras y que, además, comparten felizmente su vida sentimental. En un momento dado la bailarina sufre un accidente que le deja paralizada de cintura hacia abajo, lo que genera un cambio dramático en su relación afectiva y profesional ya que su pareja no asume que ella no volverá a ser la misma bailarina y termina abandonándola. Pero ella sabe que siempre estará sentada en la cima del mundo.
Lligat a pedaços (Atado a trozos) es la coreografía ideada por Ramón Oller para la compañía Metros Dansa que él mismo fundó y dirige. En ella ofrece un viaje urbano por un paisaje romántico a través de una danza fresca, enérgica y cómplice, ya que la creación se libera de la caja negra del teatro y se integra en el espacio como el agua se filtra por las rocas, sin perder cada una su identidad. Lligat a pedaços está integrado por siete pequeños retazos de personajes perdidos, contradictorios y extraños, que parecen de otro mundo, pero que aparecen en la realidad de la calle y que viven y sobreviven en la propia poética.
La programación se completa con las representaciones de Méli-Mélo II (el regreso) que ofrecerá la formación Chicos Mambo, una invitación al mundo de la danza, en su sentido más amplio, ya que este espectáculo, en el que el movimiento es fundamental, realiza un paseo a través de una infinidad de estilos al hacer guiños a modalidades tan diferentes como la danza contemporánea, la clásica, la acuática, la étnica, la rítmica, la antigua, la cibernética, la paródica o la humorística. La propuesta, además, recurre a otros elementos artísticos como el transformismo, la pantomima, el teatro y la canción que aderezan esta producción que protagonizan cuatro actores que dan vida a unos cuarenta personajes y que pretenden hacer honor al nombre del espectáculo, ‘méli-mélo’, expresión francesa que puede traducirse como batiburrillo o mezcolanza.
La XIX edición de Mim a Sueca se completa con el curso-taller de teatro físico para actores y bailarines profesionales que impartirá Antón Valén y que se desarrollará entre el 16 y el 20 de septiembre.
Joseba Gorostiza
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