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    Extremadura Estación Cultura 2008

    Cita con los clásicos de Grecia y Roma

     

    La 54 edición del Festival de Mérida, cuyo programa de representaciones se desarrollará entre el 3 de julio y el 30 de agosto, llega mediatizada por la conmemoración del 75 aniversario de la primera representación de la era moderna en el Teatro Romano en la que el Teatro Español exhibió ‘Medea’ con Margarita Xirgu como primera actriz. La cita de este año ofrece un programa centrado en el teatro grecolatino, en respuesta al giro que ha dado al evento su nuevo director, Francisco Suárez, que además ha optado por una clara diferenciación de los dos espacios principales, el Teatro Romano, donde los espectadores podrán disfrutar de la ‘Esencia grecolatina’, y el Anfiteatro Romano, donde se ofrecerá ‘Otra mirada’ a los textos de siempre. Las actividades complementarias incluyen el programa Xirgu 33 que propone numerosas iniciativas relacionadas con la actriz.

     

    La conmemoración del 75 aniversario de la primera representación de la era moderna en el Teatro Romano, en la que Margarita Xirgu protagonizó la puesta en escena de ‘Medea’ de Séneca a partir de la traducción de Miguel de Unamuno, llega aparejada con un cambio “fundamentalmente ideológico, con un discurso claro y coherente y con criterios y objetivos artísticos”, según destaca el director Francisco Suárez. Esa modificación viene determinada por “un discurso que nos permite hablar desde estos textos de nuestra contemporaneidad: Dónde estamos, quiénes somos y cuál es nuestro futuro”, añade Suárez que subraya que la identidad del Festival de Mérida “es grecolatina”.

    Nuevas directrices

    Entre las modificaciones que acarrea la designación de Suárez como director del evento cabe destacar que en el futuro no se contratará “ningún espectáculo que se ponga en Espala durante los meses de julio y agosto si no está primero en Mérida” y el hecho de prescindir de coproducciones con empresas privadas “y si las hubiere, será en las debidas condiciones, ese tema ya no va a volver a plantearse”. El director justifica esta decisión en que “el teatro público es el teatro que tiene como objetivo la promoción y proyección de la cultura” y, por lo tanto, “no vamos a facilitar a ninguna compañía privada coproducciones que le permitan obtener beneficios netos”.
    A pesar de sus intentos de dar un giro a las directrices del festival emeritense y de haber podido incluir en la programación “lo que he querido y elegido”, Suárez ha mantenido en el programa la producción Miles Gloriosus de Plauto “que ya estaba comprometida antes de mi llegada” y que ha decidido incluir en la programación al comprobar que “podía ser interesante para el público”. Este espectáculo del recién creado Centro de Producción del Festival de Mérida y de Marquite S.L. que dirige Juan José Afonso a partir de la versión de Juan Copete y que tiene como principales actores a José Sancho, Pepe Viyuela, Cesáreo Estébanez y Melania Olivares se representará entre el 23 de julio y el 3 de agosto. Conocida también como ‘El soldado fanfarrón’, la comedia narra un enredo amoroso protagonizado por un soldado y una doncella secuestrada, y se caracteriza por la vivacidad y naturalidad del lenguaje. La pieza que sólo ha sido llevada a escena en una ocasión, en 1989, ofrece la oportunidad de ver actuar juntos a José Sancho y Pepe Viyuela, dos actores que ha actuado por separado en Mérida, el primero en 2003 con ‘Antígona’ y el segundo en 2005 con ‘Rómulo, el grande’.

    Mario Gas y Jorge Lavelli

    Además de Miles Gloriosus las representaciones previstas en la sección ‘Esencia grecolatina’ que se desarrollará en el Teatro Romano, incluyen la puesta en escena de otros dos espectáculos. La representación que del 3 al 6 y del 8 al 13 de julio abrirá las representaciones programadas será el estreno en Mérida de Las troyanas de Eurípides en una producción de Cáceres 2016, Centro de Producción del Festival de Mérida y Teatro Español. Dirigida por Mario Gas e interpretada por Gloria Muñoz, Clara Sanchis, Ana Icobalzeta, Mia Esteve y Ricardo Moya, entre otros, esta obra del siglo V antes de Cristo narra una de las más emocionantes y hermosas tragedias clásicas al mostrar las consecuencias de la guerra entre Grecia y Troya, con el reparto de las mujeres como botín de guerra.

    Espert y Buenafuente

    Jorge Lavelli dirige la versión que él mismo y José Ramón Fernández han realizado de Edipo rey de Sófocles, en un espectáculo que protagoniza Ernesto Alterio encuadrado en un elenco en el que también estarán, entre otros, Juan Luis Galiardo, Carme Elias, Francisco Olmo, Txema Blasco, Manolo Caro y Javier Navares. Esta obra que está considerada como una de las piezas fundamentales del teatro grecolatino se presenta en una producción del Centro de Producción del Festival de Mérida que se estrena el 14 de agosto y que se representará en exclusiva en la cita emeritense hasta el 24 de ese mes, excepto el día 18. El director de teatro y ópera Jorge Lavelli, que se consagró a través del estreno de autores del siglo XX, realiza con esta pieza una de sus primeras aproximaciones a un texto grecolatino.
    Las actividades que se desarrollarán en el Teatro Romano contemplan además las galas de inauguración y de clausura, previstas para el 21 de junio y 30 de agosto respectivamente. La primera de las citas, en la que se combinan el teatro, la música y el cine tendrá como leitmotiv la figura de Margarita Xirgu y contará con la presencia de actores, actrices, directores y autores que han estado presentes en el festival emeritense durante las últimas décadas, mientras que la Gala de Clausura pretende “reconocer el talento y el esfuerzo de todos los protagonistas actuales”, según destacan los organizadores y para ellos se han establecido once premios.
    La Gala de Inauguración prevé en su primera parte la participación de la Orquesta y Coros de RTVE, que ofrecerá un programa en el que tienen cabida las composiciones ‘Orfeo’, ‘Ifigenia en Áulide’ y ‘Alceste’, de Gluck, ya que estas piezas formaron parte de la banda sonora de la representación de ‘Medea’ de 1933. Durante la primera parte participará como invitada de excepción la actriz Nuria Espert. Para la segunda parte se realizará un cambio total de registro y bajo la dirección del humorista Andreu Buenafuente, que estará acompañado por un equipo de actores de El Terrat, se presentará a quienes serán los principales protagonistas de la 54 edición del Festival de Mérida. Además, el showman convocará en la escena del Teatro Romano a algunos de los grandes dramaturgos, como Eurípides, Plauto, Sófocles, Shakespeare y Esquilo.
    Además de la entrega de los once premios que han sido instituidos en esta edición para reconocer el talento y el esfuerzo de todos los protagonistas actuales, en las modalidades de mejor vestuario, espacio escénico, iluminación, música, dramaturgia, actor de reparto, actriz de reparto, actor protagonista, actriz protagonista y director, la Gala de Clausura concederá el II Premio Scaena a José Monleón por su dedicación al teatro y la labor desarrollada en el Festival de Mérida, para el que estableció los pilares de un certamen basado en las esencias del teatro clásico y lo transformó en un referente nacional e internacional. La velada contará además con el concierto que ofrecerán Enrique y Estrella Morente, en el que padre e hija protagonizarán una de las escasas ocasiones en las que ambos comparten escenario.

    Joya visible

    Los espectáculos que se exhibirán en el espacio principal del Teatro Romano se verán condicionados por una de las novedades introducidas en la presente edición, ya que todos ellos tendrán prohibido tapar totalmente el teatro. Suárez ha establecido que “bajo ningún concepto, y desde mi responsabilidad, que nadie ponga un decorado delante de la escena. Pueden jugar con su marco, integrarlo, pueden hacer lo que quieran, pero taparlo... en ningún momento. Se pueden conjugar niveles, adelantamientos y avances de escena, iluminarla o no, o levantar una puerta que sea significativa dramáticamente hablando, pero lo que no se debe hacer es tapar esa joya del Patrimonio de la Humanidad”.
    Las actividades previstas en el Anfiteatro Romano permitirán utilizar un monumento del año 8 antes de Cristo contiguo al Teatro, con capacidad para un millar de espectadores, que se recupera como escenario del Festival y que según Suárez “va a dar mucho juego” y va a generar “mucho interés entre los creadores” porque en su opinión “es un espacio más libre, menos condicionado por la armonía del otro monumento”. El programa que se desarrollará en este espacio bajo el epígrafe de ’Otra mirada’ y que permitirá a los espectadores situarse cerca de los actores para que las representaciones resulten más íntimas, comenzará del 17 al 19 de julio con el estreno en Europa de Áyax, de Sófocles.
    Esta producción de Attis Theatre, de Grecia, que cuenta con la colaboración de los Ministerios de Cultura de Grecia y China está dirigida por Theodoros Terzopoulos, uno de los mayores especialistas en la innovación de textos clásicos con un método de trabajo que ha dado la vuelta al mundo, en el que la exploración de la voz y de la energía del cuerpo serán las herramientas expresivas esenciales. La obra ha sido creada para ser estrenada en junio en Beijing con motivo de los Juegos Olímpicos y llega a la capital extremeña tras haber sido representada únicamente en la capital china.
    Una pieza de William Shakespeare apenas representada en España, Timón de Atenas, se estrena del 6 al 10 de agosto en una producción del Centro de Producción del Festival de Mérida que dirige Joaquim Benite y que cuenta con José Pedro Carrión, Esteban G. Ballesteros, Francisco Blanco, Fermín Núñez, Camilo Maqueda, Fernando Ramos, Cándido Gómez, José Recio, Juan Polanco y Juan Carlos Castillejos como intérpretes. La versión realizada por el dramaturgo y diplomático Francisco Sena, está ambientada en la crisis del petróleo de 1973 y aportará una visión contemporánea sobre el dinero, la traición y la generosidad.

    Electra desde Rumanía

    La compañía rumana Teatrul National Radu Stanca de Sibiu recala en Mérida del 26 al 28 de agosto con Electra, que aúna las versiones de Sófocles y de Eurípides, y dirigida por Mihai Maniutiu. La compañía propone una revisión étnica de este mito, con la intervención en escena del grupo musical ‘Iza’ que con violines, percusión y trompetas, así como con la danza, permite ir narrando la historia, que recoge las ceremonias rumanas, las reconduce teatralmente y en las que “en vez de hablar de venganza, lo hace de justicia”, según apunta Francisco Suárez.
    En las representaciones previstas para los días 27 y 28, la puesta en escena de esta producción del Teatrul National Radu Stanca formará parte de un programa doble que se completa con Le Troiane, de Eurípides, que pondrá en escena la Compagnia Teatrale Europea promossa dal NTFI. Esta producción del Napoli Teatro Festival Italia que se estrena en España, cuenta con la dirección de Annalisa Bianco y Virginio Liberti.
    Junto a las representación del Teatro y del Anfiteatro romanos, el Festival de Mérida propone diferentes actividades paralelas producidas por el Centro de Producción del Festival de Mérida, que comenzarán con la puesta en escena del espectáculo infantil Prometeo, de Esquilo, que podrá verse en el Foro Romano los lunes y martes entre el 14 de julio y el 12 de agosto. Dirigido por Charo Feria, esta obra que ponen en escena once actores, gimnastas, acróbatas y bailarines contiene todos los elementos sustanciales de los mejores cuentos infantiles para narrar la creación del hombre en un montaje plenamente actual, con estética postapocalíptica, efectos de luces, fuego real, magia y malabares fluorescentes. En esta versión de Prometeo que cuenta con las composiciones del músico extremeño Gecko Turner y el vestuario diseñado por Maite Álvarez, “vamos a crear un espectáculo con una dramaturgia clara, sencilla. Con una puesta en escena espectacular, mágica, emocionante y didáctica”, según señala la propia directora.
    El Jardín del Teatro Romano será el escenario en el que la compañía Apretacocretas con dirección de Jesús Manchón representará la pieza de café teatro grecolatino Vidas paralelas, de Plutarco. Interpretada por Francis Quirós y Johnny Delight, esta obra de carácter cómico-festivo que se representa los días 11, 12, 25 y 26 de julio y 8, 9, 22 y 23 de agosto en la terraza del Peristilo, está protagonizada por dos personajes, un griego y un romano, que acercan el mundo grecolatino desde una perspectiva desenfadada, con música en directo y disparatadas interacciones con el público.

    Anunciando los estrenos

    Un elenco de 30 artistas en el que se incluyen actores, zancudos, malabaristas y músicos protagonizará los días 21 de junio, 3 y 23 de julio y 6, 15 y 30 de agosto, el pasacalles Procesiones Augustas que dirigirá Samarkanda Teatro y que se desarrollará entre el Foro Romano y el Teatro Romano y en este último emplazamiento ofrecerá un espectáculo con su particular firma, sobre un escenario de ocho metros de altura. El pasacalle permite recuperar una de las tradiciones romanas relacionadas con las fiestas y los espectáculos, que no son otras que las procesiones realizadas bajo el culto de la diosa Cibeles y que terminaban en la representación y, en su apuesta por recuperar las esencias grecolatinas, los organizadores del festival emeritense pretenden con estos pasacalles recrear aquellas procesiones los días de estreno en el Teatro y Anfiteatro romanos.
    Antes de que se celebre la Gala de Inauguración de la 54 edición, el Festival de Mérida habrá completado un extenso programa de actividades que bajo la denominación de ‘Xirgu 33’, incluye iniciativas como el ciclo de conferencias denominado ‘En torno a Xirgu y su tiempo’ que durante los meses de abril y mayo ha reunido en el Salón de Pasos Perdidos de la Asamblea de Extremadura a Alfonso Guerra, Antonina Rodrigo, Daniela Bouret, Enrique de Rivas, Francesc Foguet y a Mari Karmen Gil Fombellida como conferenciantes. El ciclo prosigue con las conferencias que incidirán en las facetas de maestra y de mujer de Xirgu, que correrán a cargo de Sancho Gracia, el 4 de junio, y de Ana Diosdado, el 11 de junio, respectivamente.
    Otras de las actividades que han precedido el inicio de las representaciones han sido la presentación del libro ‘Medea’, en el que se incluye el texto íntegro de la obra de Séneca con traducción de Miguel de Unamuno, así como un amplio apéndice con fotografías, escenografías, artículos y correspondencia de los protagonistas que participaron en la representación de 1933, el acto de entrega del premio Margarita Xirgu de guiones radiofónicos o el ciclo de cine ‘Xirgu es la estrella’.
    La exposición titulada ‘Margarita Xirgu, la primera actriz’, concitará la atención de quienes se acerquen a la Asamblea de Extremadura de Mérida entre el 16 de junio y el 27 de julio. Esta muestra antológica instalada en el Teatro Español de Madrid entre el 13 de mayo y el 10 de junio, realiza un recorrido gráfico sobre la actriz nacida en Molins de Rei en 1888 y analiza algunos de los hitos de la artista que revolucionó la escena española en las primeras décadas del siglo XX. La exposición toma como ejes los apartados ‘Xirgu 33’ que analiza la representación de ‘Medea’ en Mérida y ‘Autora de autores’ que aborda su relación con Pérez Galdós, Valle-Inclán, Unamuno o García Lorca. Además de las fotografías, escenografías, programas de mano, caricaturas, vestuario y otros elementos teatrales, haciendo especial énfasis en el período en el que la compañía Xirgu-Borrás, dirigida por Rivas Cherif, fue concesionaria del Teatro Español, durante los días que permanezca en Mérida la exposición se completa con otros elementos, como una recreación virtual de 10 minutos del montaje de ‘Medea’ en 1933 y del Teatro Romano de Mérida, realizado por un equipo de jóvenes extremeños. A modo de complemento, se editará un CD que narra la trayectoria artística y vital de Xirgu, a través de su propia voz y de las que la conocieron o siguieron sus pasos artísticos.
    Un acto institucional previsto para el 18 de junio conmemorará el 75 aniversario del festival emeritense con la inauguración de la Plaza Margarita Xirgu y el descubrimiento de la escultura de la actriz, en un acto en el que actuará la Orquesta de Cuerda y Coro del Conservatorio Profesional de Música ‘Esteban Sánchez’, de Mérida.
    Las actividades tendrán continuidad durante el mes de noviembre con la entrega de dos premios; por un lado el Margarita Xirgu de Guiones Radiofónicos correspondiente a 2008 y, por otro, el Nacional de Periodismo Festival de Mérida.

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