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MU.DA.08 III Muestra de Danza de Andalucía
La danza andaluza se da cita
en Málaga durante tres días
Las dieciséis compañías seleccionadas para participar en la III Muestra de Danza de Andalucía, MU.DA.08, ofrecen entre el 25 y el 28 de febrero en Málaga una completa perspectiva de las más novedosas producciones de compañías, coreógrafos y bailarines andaluces de esta disciplina artística.
 Esta iniciativa de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía que nace con la finalidad de “dar respuesta a la necesidad de promocionar a las compañías y los espectáculos de Danza”, realiza un minucioso repaso de tendencias y estilos actuales.Esta iniciativa que según los organizadores de la Consejería de Cultura pretende “incorporar la danza a las temporadas teatrales” así como “acercar la danza a todos los rincones de nuestra geografía, y que su presencia en las programaciones de los teatros y las calles sea regular durante todo el año”, se desarrollará en cinco espacios de Málaga como son el Teatro Cánovas, la Sala Gades, la Sala Falla del Conservatorio Superior de Música, la Universidad de Málaga y la Sala Ollerías de Diputación, donde se exhibirán las creaciones más recientes de los más consolidados coreógrafos, bailarines y compañías andaluzas. La ecléctica programación de MU.DA.08 da cabida a piezas de danza contemporánea, baile español, propuestas de calle y piezas experimentales, incluidos varios estrenos absolutos.
La tercera edición de la Muestra arranca el día 25 con la exhibición de dos espectáculos durante la mañana y tres por la tarde. Tras la presentación del evento, la Compañía de Fernando Hurtado abre el programa con The other side, que con música en directo de ‘pop-rock descriptivo’ aderezado con retazos de Beethoven y neoclasicismo, recrea una historia que sucede en la cabeza de un ángel caído que es arrojado a una realidad que él mismo se encarga de pintar y dulcificar, pero de la que no consigue evadirse.
El pintor y la modelo de Roberto Martínez Losa, propone un trabajo que desarrolla su dramaturgia a partir de la danza, la música y, sobre todo, la pintura, para mostrar escenas que suceden en la soledad de un taller, donde los amantes suelen disfrazarse de musas y donde se entrecruzan el morbo, la fantasía y el deseo; en definitiva, donde hay alma.
La primera de las cuatro pieza que se mostrará durante la tarde, Multiplicidad del yo de la Compañía Proyecto Uno, es la primera creación de esta joven formación que ofrece un propuesta interdisciplinar en la que se relacionan la práctica coreográfica y las nuevas tecnologías, para hablar de las identidades y reflexionar sobre lo que se convierte el individuo cuando la identidad pura se convierte en un Yo múltiple. La jornada prosigue con La mirada líquida de Manuela Nogales Compañía de Danza, en la que la coreógrafa propone “subjetivarse, encontrarse con ese cuerpo que nos es dado y construido a un mismo tiempo”, para crear “un espacio de expresión que nos contempla” y “abocados a escriturar y escriturarnos, buscando el cuerpo, nos encontramos con el texto”.
La jornada inaugural se completa con Caja de música de la Compañía La Calabaza y Yo cocino y él friega los platos del Centro de Artes Escénicas. La primera se desarrolla en el interior de una caja de música gigante, que espera, cerrada, el momento en el que un intérprete gire su cuerda, active el mecanismo y abra la puerta al público para desvelar su precioso interior, donde una bailarina de danza contemporánea, otra de española y otra flamenca protagonizan escenas de magia, humor, color y fantasía.
Yo cocino y él friega los platos, por su parte, presenta en un espacio en blanco a tres intérpretes que acceden al mundo sonoro de John Cage, un lugar en el que todo está por escribir y donde se dan cita el movimiento, la música, la palabra, el absurdo para elaborar un tejido de relaciones que buscan el reconocimiento mutuo.
 MU.DA.08 pretende que la danza esté presente durante todo el año en la calle y las programaciones de los teatros
Instrucciones de uso es el título de la pieza que presenta REA Danza, compañía que trabaja la interacción con elementos, y que abre la programación del día 26. El espectáculo tiene como elemento principal la caja metálica y el brazo mecánico de un camión que dan movilidad a los bailarines y a la escenografía a través del espacio aéreo.
¿Qué pasaría si en un lugar desconocido se encuentran tres personas que nada tienen que ver entre sí, y que sin quererlo, se ven obligados a relacionarse? es la pregunta que trata de responder la Compañía Bikini Ducc con su trabajo Play again, que presenta un espacio en el que surgen los encuentros y desencuentros y donde los personajes se muestran tal como son.
Cruce de disciplinas
La coreógrafa y bailarina María Martínez de Tejada de la Compañía de Puntillas presenta en su espectáculo La botella vacía una investigación en torno al flamenco y a disciplinas orientales y occidentales, para lo que se vale de la danza butoh, la soleá, la alegría y la bulería y hablar de los vacíos cotidianos y desde ‘la noche’.
Da.te Danza y El Punto. Danza Teatro completan la segunda jornada con la puesta en escena de las piezas Signos de arena y Under construction: within the voice, respectivamente. Signos de arena, recurre a la danza vertical, el humo, el agua y la arena para mostrar un tratado gestual sobre la violencia de género que parte de una historia mil veces repetida: la del cortejo de la mujer cegada de amor por un hombre que apenas puede disimular su brutalidad para llegar hasta el maltrato. Under construction: within the voice, por su parte, plantea un espacio de construcción como metáfora del crecimiento individual con la pretensión de mostrar a dos hombres que se enfrentan a sus contradicciones, en un contenedor plagado de imágenes conceptuales dibujadas sobre un cuerpo sonoro compuesto por ocho altavoces.
Cinco son los espectáculos previstos para la última jornada de MU.DA.08 que comienza con la puesta en escena, a primera hora de la tarde, de la creación de Guillermo Weickert. El coreógrafo y bailarín sumerge al espectador con Go win the flow en un recorrido incesante de ideas, emociones y sensaciones a partir de la música electrónica del portugués Vitor Joaquim y las imágenes generativas de la artista austriaca Lía, para incidir en la capacidad o incapacidad para sincronizar con los acontecimientos que fluyen sin cesar.
Producciones Imperdibles persevera con La mirada secreta en la línea de sus anteriores creaciones de exhibición en espacios abiertos y en contenedores especiales para presentar en el interior de una carpa que recupera la idea de ‘La bombonera’. En esta ocasión el público introduce la cabeza de abajo hacia arriba por un agujero elástico y su cabeza formará parte de un espectáculo que incluye música en directo y en el que los elementos coreográficos están basados en la tierra, el agua, el aire y el fuego.
Mis muñecas es el título de la propuesta que presenta la Compañía Alvarycoke que dirige Álvaro Méndez y que presenta la historia de la propia vida del coreógrafo, desde su nacimiento hasta su muerte, haciendo hincapié en tres puntos: su madre, el amor y la danza. Todo ello con la finalidad de mostrar la influencia que la danza ha tenido y la que imagina que tendrá hasta su último suspiro.
Madrépora Danza protagoniza el penúltimo espectáculo seleccionado en la presente edición de la muestra con la presentación de Recuerdo de un olvido, un proyecto en torno a la memoria histórica del episodio más dramático del país como es la Guerra civil y con el que pretenden homenajear a quienes defendieron la legitimidad de la II República. La pieza evoca la experiencia de una pareja que deposita sus esperanzas de cambio en la República, aunque su sueño que se verá amenazado por el inicio de la contienda bélica.
La clausura de MU.DA.08 correrá a cargo de La Tarasca, formación que pretende consolidar el lenguaje de la danza como una manifestación genuina y comprensible para el público. En Sueño de una noche de verano el lenguaje de la danza es el recurso para integrar a los intérpretes bajo un esquema propio de un montaje teatral, lo que permite a los bailarines crear sus personajes y definir el movimiento como coreografía propiamente dicha.
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